近日，華為P40系列“超感知影像·藝術共創(chuàng)”影像展亮相北京今日美術館。

通過極具創(chuàng)意的藝術化展現形式，此次展覽呈現數十件由黎曉亮及三純等攝影師使用華為P40系列拍攝的影像作品，以更具互動感的形式、用影像科技的力量，打破大眾的藝術偏見與創(chuàng)作慣性，為攝影和藝術愛好者帶來一場超感知非凡藝術之旅。

三大頂級時尚女刊作品展 開啟“超感知影像”藝術之旅

感是人類認知世界的方式，也是構成藝術的基礎。感官的局限，成為人們認知的界限。不甘于雙眼所見的世間一隅，今年4月起，華為P40系列以強大影像力打開感知力的邊界，發(fā)起“超感知影像·藝術共創(chuàng)”，在影像與藝術領域共同探索超越感知的全新表達。近日，歷時4個月的“P40超感知影像”作品征集活動圓滿落幕，共收到大量影像藝術作品，這是一場全民參與的影像藝術創(chuàng)作狂歡，其中部分優(yōu)秀作品也將在此次“超感知影像·藝術共創(chuàng)”影像展上重磅展出，讓藝術真正走近大眾。

為了更好地展現與詮釋“超感知影像”，今年5月，華為分別與三大頂級時尚女刊《VOGUE》、《ELLE》和《時尚芭莎》合作，邀請了6位不同風格的著名時尚攝影師使用華為P40系列分別以感知自我、感知世界、感知美三個維度創(chuàng)作拍攝了“超感知影像”主題大片，此次展覽的“重頭戲”之一便是這些藝術大片，給大眾帶來顛覆視覺的藝術體驗。

進入今日美術館1號館2層“超感知影像·藝術共創(chuàng)”主題影像展區(qū)，藝術時尚氣息撲面而來，高端簡潔的色彩設計，明暗有秩的光影暈染，沉浸式的布展設計，讓觀眾仿佛置身格調十足的藝術展覽，享受一場超越視覺、超越感知的影像奇遇。展覽分為“攝影師作品展示區(qū)”、“超現實空間”和“用戶精選作品展區(qū)”三大主題空間，在這里，不僅可以欣賞體驗《VOGUE》、《ELLE》和《時尚芭莎》，分別聯合專業(yè)攝影師使用華為P40系列手機拍攝的《An Inner Room 空間與秩序》和《Stranger on a train 時間的軌跡》等影像作品，也可以欣賞大眾使用手機拍攝的影像大片，不止如此，“超現實空間”互動體驗區(qū)，還線下還原了黎曉亮的創(chuàng)作空間，讓觀眾可以真實體驗藝術大片的拍攝過程，極大地增添了展覽的互動性與趣味性，活動開幕當天，“超現實空間”吸引了眾多時尚藝術人士打卡體驗，引爆此次展覽的高潮。

以影像力打開感知邊界 讓藝術走近大眾

為何選擇由三大頂級時尚女刊來詮釋“超感知影像”?“影像因感性而感動”，女性更容易從感性的視角記錄生活中的感動瞬間和人生重要時刻，她們天然的敏感性，對世界萬物的認知更加細膩。提到攝影作品帶給人的感動，此次展覽中攝影師三純的影像作品《Stranger on a train 時間的軌跡》，就傳達了非常細膩而又豐富的情感，講述?輛駛向時空盡頭的列車，?群彼此陌?的青年旅客，?個意料之外的奇異故事，在有限空間內，三純利用華為P40 Pro的5倍光學變焦攝像頭和具備超廣角功能的電影攝像頭，在略顯局限的車廂內，對空間巧妙地壓縮或放大，讓畫面場景變化充滿張力。在拍攝時，P40 Pro充分調用強大的硬件和芯片計算能力，將照片在紋理、細節(jié)、色彩、景深、動態(tài)范圍等維度有更優(yōu)秀的畫面呈現。故事中的人物關系，被充滿細節(jié)的畫面完美講述出來，讓觀眾通過三純捕捉到的細膩的神態(tài)表情等腦補出很多對白與故事。

移動影像的意義就在于，“因為攝影的存在，讓生活中曾經被忽略的記憶和寶貴的時刻被保留了下來”，三純說道，“把被感動的瞬間記錄下來，是作為攝影師的重要習慣。尤其通過此次拍攝，發(fā)現華為P40系列的功能讓這樣的記錄更加及時和豐富，把最具藝術化的瞬間呈現給大眾”。

此次展覽，除了知名攝影師的影像作品登陸今日美術館主題藝術展覽，令人更為欣喜的是，由全民廣泛參與的“P40超感知影像”作品征集活動優(yōu)秀拍攝作品也首次登上今日美術館，以藝術展覽的形式呈現在大眾面前。

移動影像的上限，是更全的焦段、更大的傳感器，助力更多的專業(yè)攝影師獲得更理想的拍攝與創(chuàng)作;華為P系列始終探尋并關注鏡頭背后的“你”，TA更好地賦能給大眾，讓每一個你們都能具有隨時隨地保存美好瞬間、進行藝術創(chuàng)作的權利。

讓影像與藝術彼此照見，相互交融，為每一個藝術靈感賦予超越尋常的感知力和創(chuàng)造力。華為P40系列“超感知影像·藝術共創(chuàng)”影像展以科技啟迪視覺、心理、思想的無限可能，在影像與藝術領域共同探索超越感知的全新表達。

自8月16至8月30日，來今日美術館華為P40系列“超感知影像·藝術共創(chuàng)”影像展，共赴一場超感知影像藝術之旅。

關鍵詞： P40